Tognina

L’histoire vraie derrière le tableau : une enfant face aux regards du monde

En mars 1593, l’Italie découvre un tableau stupéfiant, le portrait d’une jeune fille en habit noble et au visage couvert de poils. Le jeune modèle s’appelle Antonia Gonsalvus, dite Tognina. Atteinte d’hypertrichose, une maladie méconnue à l’époque, Tognina qui n’a guère plus de 13 ans, souffre d’une pilosité excessive. « Offerte » à la marquise Donna Isabella Pallavicina, comme jadis son père fut offert à la cour d'Henri II, Tognina grandit sous la tutelle de sa maîtresse et des regards du monde.

Enfermée dans un rôle qu’elle n’a jamais choisi, perçue tour à tour comme une curiosité ou une bête sauvage, Tognina sait que son visage est sa prison. Pourtant quand la peintre Lavinia Fontanalui demande de poser pour elle, Tognina accepte… À une époque où la beauté est jugée l’apanage du divin, Lavinia cherche-t-elle à dépasser les apparences ? Espère-t-elle toucher l’âme de son sujet ou rendre l’humanité, que les hommes, l’Église et la société ont refusée à cette enfant ? Durant les longues heures de travail que nécessite ce portrait, une complicité va naître et peu à peu, entre la femme admirée et la jeune fille rejetée, va se tisser un lien profond. Derrière les apparences, Lavinia découvre bientôt un être sensible et intelligent. Mais une toile suffira-t-elle à réconcilier Tognina avec sa nature ? Dans un univers où le monstre n’est pas celui que l’on croit, cette œuvre va révéler les peurs et les superstitions, le désespoir et l’hypocrisie. Ce qui devait n’être qu’une commande mondaine pourrait devenir une rencontre décisive qui va bouleverser à jamais le destin des deux femmes aux prises avec les conventions de l’époque, le regard de Dieu et celui des hommes…

Après Les Yeux Doux, le duo Corbeyran & Michel Colline nous plonge dans la genèse d’une œuvre conservée aujourd’hui au musée des Beaux-Arts de Blois. À travers cette fiction historique qui revient sur l’existence de Tognina, atteinte d’hypertrichose, les auteurs soulèvent des thématiques fortes et universelles comme la liberté, la foi ou la justice. Un album délicat, émouvant et plein d’humanité, qui aborde en toile de fond la place des femmes et le rôle de la peinture.

Né du côté de Pau dans les années 70, Michel Colline étudie la peinture aux Beaux-Arts de Poitiers. Depuis plus de trente ans, il travaille comme dessinateur de bande dessinée, illustrateur et artiste peintre. Son travail est nourri autant par les auteurs de la ligne claire, avec une affection toute particulière pour l’œuvre d’Yves Chaland, que par les peintres du mouvement « figuration libre » comme Di Rosa ou Combas. Chez Treize étrange, il signe Tueur de cochon avec Olivier Lecerf en 2003, puis Aspicman en 2007. L’année suivante, il dessine Pierrot et le carnet magique (Chez Milan Jeunesse) avant de s’intéresser à la boxe avec Manitas paru aux éditions Poivre & Sel en 2014 aux côtés du scénariste Fred Le Berre. En 2022 on le retrouve au dessin du diptyque Charbon, une aventure sans végétation parue aux éditions Paquet. En 2024, il entre au catalogue Glénat avec Les YeuxDoux, une dystopie - entre comédie et gravité - qui dénonce le consumérisme moderne, réalisée avec Corbeyran.