Nous utilisons des cookies pour améliorer votre expérience. Pour nous conformer à la nouvelle directive sur la vie privée, nous devons demander votre consentement à l’utilisation de ces cookies. En savoir plus.
Dramaturgie de la tragédie en musique - 1673-1764
Champion - EAN : 9782745310248
Édition papier
EAN : 9782745310248
Paru le : 30 nov. 2004
112,00 €
106,16 €
Disponible
Pour connaître votre prix et commander, identifiez-vous
Notre engagement qualité
-
Livraison gratuite
en France sans minimum
de commande -
Manquants maintenus
en commande
automatiquement -
Un interlocuteur
unique pour toutes
vos commandes -
Toutes les licences
numériques du marché
au tarif éditeur -
Assistance téléphonique
personalisée sur le
numérique -
Service client
Du Lundi au vendredi
de 9h à 18h
- EAN13 : 9782745310248
- Réf. fournisseur : 07531024
- Collection : LC
- Editeur : Champion
- Date Parution : 30 nov. 2004
- Disponibilite : Disponible
- Barème de remise : NS
- Nombre de pages : 592
- Format : H:33 mm L:235 mm E:160 mm
- Poids : 800gr
- Résumé : La tragédie en musique, qui naît en France à la fin du XVIIe siècle sous la conduite d'un compositeur, Jean-Baptiste Lully, et d'un poète, Philippe Quinault, a connu un succès considérable, qui en fit le premier genre spectaculaire de son temps. Au beau milieu de la période dite "classique", il était donc permis de faire se rejoindre la poésie, la musique, la peinture et la danse, sur une scène de théâtre. Cependant, c'est précisément parce que cet opéra naissait dans un contexte d'intense réflexion autour de la dramaturgie et de la poétique du théâtre que nous voulons proposer aujourd'hui une analyse systématique des livrets, envisagés non pas comme des textes autonomes, exclusivement "littéraires", mais comme sources ou prétextes à des spectacles si compliqués et apparemment si peu "réglés". En effet, la prééminence du texte sur la musique, qui est revendiquée par l'ensemble des acteurs de la production lyrique, est une sorte de mystification qui oblige néanmoins les librettistes à occuper la position cruciale d'organisateurs et de garants de l'unité dramatique du spectacle. Cet ouvrage expose donc les différents aspects formels et structurels d'un spectacle qui a pu représenter l'aboutissement des pratiques spectaculaires d'une époque, afin d'examiner comment les auteurs les ont traités. Cet ensemble d'observations permet de présenter une "pratique", et de réfléchir à la place cruciale qu'a occupée l'opéra au sein de l'évolution des attentes et des réflexions sur le théâtre en général, au tournant des XVIIe et XVIIIe siècles. Il nous amène enfin à proposer une perspective sur la dramaturgie lyrique, entendue comme la mise en jeu des forces de la musique et de la représentation scénique.










