INFINI - EDITION BILINGUE - ILLUSTRATIONS, COULEUR

Dilecta - EAN : 9782373722604

LAVIGNE/FERRAND

Skip to the end of the images gallery

Skip to the beginning of the images gallery

Nouveauté

Édition papier

EAN : 9782373722604

Paru le : 5 mars 2027

49,00 € 46,45 €

Bientôt disponible

Pour connaître votre prix et commander, identifiez-vous

A paraître 5 mars 2027

Notre engagement qualité

Livraison gratuite
en France sans minimum
de commande
Manquants maintenus
en commande
automatiquement
Un interlocuteur
unique pour toutes
vos commandes
Toutes les licences
numériques du marché
au tarif éditeur
Assistance téléphonique
personalisée sur le
numérique
Service client
Du Lundi au vendredi
de 9h à 18h

Détails

EAN13 : 9782373722604
Editeur : Dilecta
Date Parution : 5 mars 2027
Disponibilite : Pas encore paru
Barème de remise : NS
Nombre de pages : 240
Format : 0.10 x 21.80 x 28.00 cm
Poids : 0gr

Résumé

Résumé : Langues : français / anglais Coédition Éditions Dilecta / Pinault collection Le thème de l’infini traverse toute l’histoire de l’art, des premières civilisations aux pratiques contemporaines, les artistes cherchent à donner forme à ce qui dépasse l’expérience humaine : l’immensité du cosmos, la profondeur du temps, le sacré, l’invisible ou l’inconnu. L’infini interroge ainsi, siècle après siècle, la place de l’être humain dans un univers dont les limites semblent toujours incertaines. L’exposition « Infini » explore la richesse de la collection Pinault à travers cette question en mettant en dialogue deux générations d’artistes. Elle rapproche les protagonistes des grands mouvements européens de l’après-guerre – ZERO, spatialisme, Azimut, GRAV ou Light and Space – d’artistes contemporains qui prolongent ou réinventent leurs recherches. Cette confrontation révèle une ambition commune : dépasser les frontières traditionnelles de la représentation pour ouvrir l’œuvre à de nouvelles dimensions, réelles ou imaginaires. Dans le contexte de l’après-guerre, entre traumatisme nucléaire et fascination pour les progrès scientifiques et technologiques, des artistes comme Lucio Fontana, Enrico Castellani, Fabio Mauri, Piero Manzoni ou Günther Uecker renouvellent radicalement le langage artistique. Du microscopique au cosmique, de la matière à la lumière, leurs œuvres font de l’infini un véritable champ d’expérimentation. L’exposition souligne également que cette conquête de l’infini apporte un rôle nouveau au corps dans l’expérience esthétique. Les environnements ne sont plus seulement des œuvres à regarder, mais des espaces à traverser, à habiter et à éprouver. Cette approche permet de relier les environnements de l’après-guerre aux pratiques immersives contemporaines. En réunissant œuvres historiques et contemporaines, « Infini » révèle ainsi la continuité des recherches qui traversent plus de soixante-dix ans de création. Une même volonté les rassemble : repenser l’espace comme un territoire d’expérimentation et tenter d’approcher ce qui, par définition, échappe à toute mesure et à toute limite.